Adam Czulak

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Né à Lębork en Pologne, Adam Czulak, pianiste franco-polonais, fait ses débuts à l’Ecole de Musique locale dès l’âge de 7 ans. Il est ensuite dirigé vers l’Ecole Nationale de Musique de Gdansk, puis à l’Académie de Musique, qui lui décerne le Premier Prix de Piano, Accompagnement et Musique de Chambre.
De 1992 à 1996 Adam est pianiste-accompagnateur titulaire à l’Académie de Musique de Gdansk en Pologne.

Adam Czulak se produit en Pologne, France, Allemagne, Guadeloupe, Martinique et aux Etats-Unis. Il a participé à plusieurs Festivals de Musique, tels que Festival du Vigan, Les Musicales de Castelnau le Lez, Festival d’Art Lyrique Pézenas Enchantée, Festival Volcadiva, Festival Nuits Caraïbes et dernièrement en Martinique au Filao Festival avec Fabrice DI FALCO et Festival Culturel de Fort de France avec Leïla BREDENT.

Il se produit également à la Scène Nationale Artchipel de Guadeloupe et Scène Nationale L’Atrium de Martinique.

Adam Czulak a été aussi pianiste-chef de chant dans le cadre de l’Académie Gabriel Bacquier, et actuellement au Concours Voix des Outre Mer crée par Fabrice di Falco.

Récemment il se produit en France avec la fameuse soprano Karine DESHAIES et Fabrice di FALCO.

Depuis 2013 Adam réside en Guadeloupe.

Lucile Mauchoffé

Lucile Mauchoffé

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Lucile Mauchoffé

Elève de M. Jenny, Y. Markovitch, puis M. Strauss au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, L. Mauchoffé obtient son prix à l’unanimité avec félicitations du jury en 2007. Ses années d’études sont ponctuées de nombreuses masterclasses avec E. Bertrand, M. Perenyi, R. Pidoux, I.Varga (Budapest), T. Svane (Musikhochschule Lübeck)…

Désireuse d’embrasser l’ensemble du métier de musicienne, elle enseigne, se produit en soliste et en musique de chambre en Europe et dans le monde, mais également au sein de l’orchestre de l’Opéra National de Paris, notamment sous la baguette de Seiji Osawa et Pierre Boulez.
Installée en Guadeloupe depuis 2011, Lucile Mauchoffé se consacre pleinement à l’enseignement du violoncelle, à l’Ecole de Musique de Lamentin dirigée par Jean-Michel Lesdel. Aux côtés de ce dernier, de Dominique Boulianne et de divers ensemble en Guadeloupe, elle n’en continue pas moins de jouer et d’élargir sa palette musicale, explorant la musique guadeloupéenne (Symphonie Ka) et caribéenne.

En 2018 elle participe au festival des nuits Caraïbes avec Hélène Rusquet (piano).

Marie-Sabine Clémençon

Marie-Sabine Clémençon

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Marie-Sabine Clémençon

Soprano

Marie-Sabine Clémençon

La soprano française Marie-Sabine Clémençon est née près de Lyon où elle étudie le piano et la danse classique. Elle est l’élève de Gary Macby professeur à l’Atelier Lyrique de l’Opéra National de Lyon, puis de Michèle Command avec qui elle se perfectionne à Paris. Elle s’est formée à la Musique Baroque au Département de Musique Ancienne du Conservatoire National de Toulouse et à l’Escola Superior de Mùsica Antiga de Catalunya. Elle chantera en soliste avec de nombreux ensembles contemporains et baroques en France et en Europe, participe à de nombreux Festivals et de nombreux enregistrements comme celui de Carmen avec Michel Plasson. Notamment, elle chantera avec l’ensemble de cuivres anciens Les Sacqueboutiers de Toulouse, direction de Jean-Pierre Canihac, sous la direction de Gabriel Garrido, de Jordi Savall… .

En Guadeloupe depuis 2014, elle suscite l’intérêt des mélomanes chevrônnés tout autant que du grand public et reçoit les éloges de la critique. Elle est à l’origine de la création du concert Réveillon all’Opéra Salle Robert Loyson du Moule, ou bien encore d’un concert innovant au Casino de saint-François au côté de Caleb Séjor, Roland Louis et Emile Antile. Récemment, Cap Excellence lui a confié une collaboation avec Lisette Malidor au Mémorial ACTe dans une Création Orginiale de OURIKA de Clair de Duras. Nombreux projets lyriques ou emprunts de l’histoire de la Guadeloupe et de la Caraïbe verront prochainement sa participation en qualité d’interprète ou et de Directeur Artistique.

 

Jean-Baptiste Doulcet, pianiste et compositeur

Jean-Baptiste Doulcet

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Jean-Baptiste Doulcet

pianiste et compositeur

Jean-Baptiste Doulcet, pianiste et compositeurUn diamant à mille facettes (Olivier Bellamy, Classica)

Une pensée musicale en action, qui va jusqu’à l’essence même des oeuvres (…) Résolument hors normes. (Christian Merlin, Le Figaro)

Jean-Baptiste Doulcet a remporté, en 2019, le 4ème Prix et le Prix du public du Concours Marguerite Long, présidé par Martha Argerich, et le Prix Modern Times du Concours Clara Haskil, avec Christian Zacharias comme Président du jury. Egalement lauréat (2ème Prix) du 8ème Concours Nordique de Piano et primé par la Fondation Charles Oulmont, Jean-Baptiste Doulcet est considéré, pour le magazine Classica, comme une étoile montante du piano français à l’instar d’Alexandre Kantorow et de Jean-Paul Gasparian et propose une vision, une conception, servie par une qualité pianistique-toucher, attaques, sens du rebond, justesse des contrastes et des silences- remarquable (France tvinfo.fr).

Jean-Baptiste Doulcet se produit en France, notamment à Paris (Salle Pleyel, Salle Gaveau, Salle Cortot), et est de tous les rendez-vous pianistiques : festival de La Roque d’Anthéron, La Folle Journée, les Lisztomanias, Piano en Valois, Piano Jacobins et le festival Chopin à Nohant. Présent sur les scènes internationales, notamment au Danemark (Aarhus Kammermusik, Festival d’Eté de Copenhague), Suède (Glafsfjordens festival), Etats-Unis, Allemagne, Italie et en Chine, il fera également ses débuts à la Philharmonie de Paris, aux Festival de Grenade et aux BBC Proms avec l’Orchestre de Paris sous la direction de Klaus Mäkelä dans Petrouchka de Stravinsky.

Il réalise son premier enregistrement ‘live’ Beethoven/Schumann (Les Spiriades), ponctué  d’improvisations qui constituent une part importante de son activité. En 2022, il sort chez Mirare un CD intitulé « Un monde fantastique », encensé par la critique, réunissant des œuvres de Liszt et de Schumann. En 2024, son troisième album paraît : « Søleils Blancs » , un florilège de musiques nordiques pour piano (Mirare), réunissant Grieg, Sibelius et Carl Nielsen.

Musicien complet, la carrière de Jean-Baptiste Doulcet s’épanouit tout autant dans le répertoire de musique de chambre avec des partenaires tels que le Oistrakh String Quartet, Augustin Dumay, Alexandre Kantorow, Marc Coppey, le Quatuor Hermès, le Quatuor Arod, Fédor Roudine, Quatuor Hanson, Aurélien Pascal et Raphaël Sévère.

Comme compositeur, il a écrit non moins d’une vingtaine d’œuvres pour instruments solistes, musique de chambre ou musique d’ensemble, crées entre autres par les solistes Raphaël Pidoux et Alina Ibragimova. Sa Trilogie de la Passion pour ensemble de douze violoncelles d’après des poèmes de Goethe est éditée chez Alfonce Productions.

Formé au CNSMD de Paris auprès de Claire Désert en piano et en musique de chambre, de Thierry Escaich et Jean-François Zygel en improvisation, il a aussi suivi les conseils d’Emile Naoumoff, Dmitri Bashkirov, Hortense Cartier- Bresson, Epifanio Comis, Alexey Lebedev ou encore Michel Béroff, ainsi qu’une classe de perfectionnement en Suède auprès de Julia Mustonen-Dahlkvist.

Enfin, il est le co-fondateur, avec sa femme, de la French Connection Academy, une académie internationale basée au Danemark et destinée aux jeunes musiciens du monde entier, créant ainsi un véritable pont culturel entre la France et les pays Nordiques.